國內外交流之學員回饋

國內外交流， 聽完Maylis的Why Rush! 演講後，

學員素珍（2024創作小品四隻手的風之排演助理）寫了ㄧ首台語詩回饋並親自朗讀：

李昆晏攝影，空表演實驗場提供

  

予Maylis

 11歲查某囡仔的記持

 堅凍 

色水是紅記記

 Crip是石頭

 lòng縫 

抑是 

歇喘 

正爿 倒爿 

攏無愛 

喝咻 

這爿 

遮是我 

being beer being beer 

予焦啦！

空表演實驗場Kong Performance Experimental Field · 素珍＿予Maylisfor Maylis 20250713

實踐成果呈現\2025異身體劇\場實驗計畫

#計劃精神目標 討論凝聚共識，行動帶來改變，聆聽障礙者未被說出的聲音，讓南方的創作土壤好好呼吸；當障礙意識真實現身，鬆動藝術邊界，共創將成為倡議的力量，推動共融與平權的實踐。 … … … … … 

 #藝術總監的話 \ 何怡璉 空表演實驗場致力於發展台灣在地實驗美學，回應資本主義、科技與消費社會中的身心處境，透過實驗表演作為研究與溝通方法，探索自身、他者、環境的關係。每次創作皆為一種臨時生態系的生成，建立共感與互動的場域。「空」象徵無限的實驗潛能，相信本自俱足圓滿，自2018年起展開「我是一個正常人」研究創作與2020年「奇花藝草」文化平權推廣系列，邀請不同身體條件者共同參與，創造真實相遇與聆聽。2025年起推動「異身體劇場實驗計畫」，倡議非中心化的共創模式，讓障礙意識真正進入創作現場。計畫短期目標為孵化期田調，理解障礙者創作中斷與持續的關鍵，長期目標則為建構異身體表演平台。四大目標為培育具障礙意識的藝術家、轉化身體訓練系統、建立共創方法論與脈絡化國際對話；對應五大策略：讀書會、身心工作坊、交流、訪談與成果展演，實踐平權共融願景，期盼改善南部障礙藝術藝文生態。 … … … … … … 

 本次五大子計畫內容介紹: #異識障礙讀書會 由空表演實驗場團長許家峰策劃執行，以主題【 障礙政治的核心視角：身體、社會與權力的再定義 】挑戰傳統的正常性，重新定義美學標準，打破刻板印象。 提升障礙者的障礙意識、探討創作過程中的表演主體性及身體自主性，成為具備有障礙意識的創作者。 5/23（五） 10:30-12:00 【 感官的重組：從視覺中心轉向身體的多樣性 】 5/23（五） 14:00-15:30 【 障礙政治的核心視角：身體、社會與權力的再定義 】 6/12（四） 10:30-12:00 【 從閱讀到現身：障礙表演與文化平權的實踐 】 6/12（四）14:00-15:30 【 共創的倫理與技術：在不對稱中建立協作的身體 】 #身心表演工作坊 由即興舞蹈家陳宜君（君君）主導與規劃，內容包含身體和五感開發去強化覺察力， 即興練習讓障礙表演者自由探索和表現閱讀中所提到的障礙議題和個別的生命經驗，情感探索更深入去探索自己的需求、渴望，和社會情感與關係網絡的樣貌，促進自主權和自我展演能力。 6/30（一）何怡璉＋許家峰 【 感官之境──以受限的身體探索內在與共鳴 】 7/1（二）張惠笙 【 聆聽身體 自聊自療 】 7/2（三） 簡素貞【 覺察身體：尋找身心的自由 】 7/3（四） 黎美光 【 舞動安定與自在 】即興肢體工作坊 7/7（一） 陳姿仰【 游戲人生—我以為我不可以，但我可以 】 7/8（二） 丁麗萍【 生之歌 】 7/9（三） 簡素貞【 探索自我：釋放創造力的源泉 】 7/10（四） 陳宜君【 湧現的創造與實踐 】 #焦點訪談 何怡璉、許家峰共同規畫執行。 計畫將訪談近年活躍於南部表演的障礙創作者，與此次參與「身心表演工作坊」的核心成員，深入了解其創作動力、困境與支持系統。此舉不僅蒐集需求，更是共構知識的行動，描繪南部異身體表演的現況，為團隊發展與平權實踐打下基礎。 #國內外交流會 由空表演實驗場藝術總監何怡璉策畫，藉由各個組織及藝術家們多年來與障礙族群工作、創作的經驗，分析不同文化背景下的障礙藝術，探討文化多樣性如何影響藝術表達和接收，初步認識全球化對障礙藝術的影響，以及跨文化交流的作用。 7/4 (五) 10:00-12:00 座談會【 台灣南北無障礙表演藝術之挑戰與傳播 】 社團法人臺北市藝術統合教育研究會總幹事│姜春年 牯嶺街小劇場館長暨身體氣象館負責人│姚立群 空表演實驗場藝術總監│何怡璉 7/4 (五) 14:00-17:00 工作坊【 藝術統合 X 身體教育：感知與共融的練習場 】 社團法人臺北市藝術統合教育研究會總幹事│姜春年 7/11 (五) 10:00-12:00 座談會【 Dancing Across Borders: My Path as a Producer in the Inclusive Arts Movement。舞越邊界：作為共融藝術製作人的溫柔與堅韌之路 】 國際製作人│蕭淑琳（莎莎） 7/11 (五) 14:00-17:00 【 Why The Rush ? Time is Ours 為何匆促？時間是我們的 】 法國障礙藝術家│梅莉絲˙艾瑞彼（Maylis Arrabit） #實踐成果呈現 什麼是身體，什麼是共創，什麼是觀看，什麼是障礙，什麼是正常。 讓我們在彼此的差異中，看見創造的力量。 我們相信，身體是能說故事的語言；你，是值得被聽見的聲音。 … … … … … … 

 7/13（日）14:00-16:00 實踐成果呈現〔 活動流程 〕 14:00-14:10 活動主持人開場 14:10-14:20 影片放映 14:20-14:30 意識障礙讀書會活動分享 14:30-14:45 焦點訪談計畫分享 14:45-14:55 國內外交流會分享 14:55-15:05 中場休息 15:05-15:25 身心表演工作坊 / 演出呈現 《異身・流光》 ｜a body, differently lit 異身體如流光般閃現自我軌跡， 每一道閃爍，皆是與世界對話的痕跡。 演出人員: 林育綾、林宗易、陳怡然、陳思彤、黃源明、宋亭萱、陳沒、李筑宇、余慈倩、李佩臻、洪睿懋、石佳羽、鄭顏鋒、林暐程、林素珍、黃素美。 導演:陳宜君 排練助理:蕭澤洋 15:25-16:00 與現場觀眾的Q&A … … … … … 

計畫工作團隊名單 計劃主持人│何怡璉 子計畫主持人│何怡璉、許家峰、陳宜君 顧問│蔡佩桂 行政統籌│詹沛琪 行政│吳怡慧 主視覺及文宣設計│曾馨慧 影像記錄│李昆晏 課程助教│姜聿芳、蕭澤洋、酪梨魯肉飯 主辦單位:空表演實驗場 合作單位:國立中山大學劇場藝術系、國立高雄師範大學特殊教育中心、南風劇團、衛武營藝術村-WeR 贊助單位:國家文化藝術基金會

《Dancing Across Borders: My Path as a Producer in the Inclusive Arts Movement》舞越邊界：作為共融藝術製作人的溫柔與堅韌之路\國內外交流\2025異身體劇場實驗計畫

來自台灣南方的她，起步於對舞蹈純粹的熱愛，卻在生命的推移中，踏上一條交織藝術、文化與社會倡議的路途。這是一位製作人橫越領域與地域的自我實踐，也是一段回望與前行交會的深刻旅程。 在本次分享中，滯留島舞蹈劇場的國際製作人蕭淑琳（莎莎），將帶我們走進她多年來在歐洲、亞洲等地參與共融藝術製作的實務經驗，如何將自己身為藝術行政者、女性與策展人的多重身份，轉化為推動共融的能量。她將透過多個具體案例，帶出共融劇場在不同文化脈絡下的策略、挑戰與可能性——看見劇場如何成為一種流動的空間，一種對差異友善的實踐場域。 莎莎說：「我想帶給大家的，是一種如風、如火、如水般的自由流動——因為正是在這樣的流動中，共融藝術才真正開始被實踐、被感受、被相信。」 活動記錄:尚在整理中，後續更新

《Why The Rush? Time is Ours 為何匆促？時間是我們的》\國內外交流\2025異身體劇場實驗計畫

由法國障礙藝術家 梅莉絲˙艾瑞彼（Maylis Arrabit）透過線上講座與工作坊的帶領，從當代社會總是在追求更快、更有效率的節奏，但這樣的節奏是否真能容納每一種身體與感知的存在？這場來自法國的線上工作坊與座談，將邀請參與者暫緩日常的急促節奏，進入一段與自己與他人重新連結的練習。 在數位螢幕前，我們將透過簡單的任務與引導式即興，開展一場關於「身體節奏」與「共處方式」的探索。我們不追求整齊劃一的動作，而是在彼此差異中建立連結，練習在遲緩與等待中，看見每個人的時間感與動作語言。這也將成為一場對「數位空間中的共感」進行思辨與實踐的行動試驗。 Maylis 將從她作為障礙藝術家的創作與演出經驗出發，分享她如何在法國與歐洲的表演場域中實踐屬於自己的時間節奏與舞台美學。她也將回應以下提問： 當障礙藝術家站上舞台時，觀眾「預期」看見的是什麼？ 「緩慢」、「不確定性」、「非標準性」是否也能成為美學策略？ 表演是否能成為挑戰主流生產力邏輯的方式？ 在這場分享中，我們將共同反思障礙者如何在藝術領域中被觀看與被標籤，也將試著轉向——從匆促走向當下，從效率走向關係。 活動記錄:尚在整理中…

「為何這麼匆忙：超越期待的障礙表演」 演講中英全文稿

 

Kong Performance Experimental Field Taiwan x In-Between France 台法連線

20250711 @ 衛武營藝術村WeR

-1400-1600pm 法國連線工作坊

「開機與關機：動作中的能量」

Online Workshop: Modo On – Modo Off : Energy In Movement

-1600-1700pm 演講

「為何這麼匆忙：超越期待的障礙表演」

Why the Rush : performing disability beyond expectation

湧現的創造與實踐\身心表演工作坊\2025異身體劇場實驗計畫

課程介紹: 這個工作坊將從前幾堂工作坊的經驗出發，透過即興與創作，引導每位參與者以肢體探索自身的表達方式。每個人將尋找屬於自己的主題，透過舞蹈、音樂或聲音的交織，形塑個人或集體的創作過程。 在這個過程中，環境與人將成為對話的一部分，感知彼此的流動，回應當下的變化。在藝術的開放性中，讓創造力得以延展，讓每個經驗都成為探索的一部分。 這是一場與身體對話的旅程，沒有固定的方向，也沒有既定的結論。 課堂記錄:尚在整理中 帶領者：陳宜君 畢業於國立台灣藝術大學舞蹈系，跨戲劇、舞蹈、肢體、行為、即興演出,在劇場、野台、環境與場域間探索身體存在的可能與價值。2015年返鄉高雄，與音樂家大恭成立<野漫空間>，近年作品多以舞蹈即興方式與場域及跨界實驗對話，在當下的鍛鍊中如實覺察與選擇，在無常的信任裡創造與湧現。 曾獲選國藝會新人新視野創作補助專案發表作品<唉!地球？>，受邀法國劇團Cie. Art’Andante於科西嘉島共同創作« Rencontre +Alter ego »，入選台南藝術節現地計畫與丹麥編舞家 姬特．強森Kitt Johnson X 臺灣青年藝術家共同創作<層中隙>暨演出，2014發起結構即興創作«知己»巡迴小旅行開啟身體在場域中的各種探索，2019加入両両製造聚團-寶寶劇場共同創作及演出，2021年與擊樂家薛詠之和聲音藝術家鄭琬蒨共同帶領長者、女性藝術計畫，2022-2023與黎美光。創意/心理。工作站及洄廊工作室共同實踐即興研究計畫，並從2018至今參與空表演實驗場<我是一個正常人>首部曲、二部曲擔任共同創作與肢體指導，2020投入「奇花藝草」文化平權與2023、2024駐館高雄文學館-共融相關計劃之企劃與執行，並和視障藝術家許家峰共創非視覺舞蹈作品<礙人>。 無論是陪伴身障夥伴及長者們在身心流動裡體驗舞蹈的美好，或是從寶寶的視角裡發掘無限的創造與可能，也喜愛與每個獨立生命和自然在各種相遇、經驗交換的累積，學習回到自己、好好生活與土地緊緊連結，相信生命就像河流一樣會帶領我們去到該去的地方，而我們能做的就是讓身體自由、讓心綻放。

探索自我：釋放創造力的源泉\身心表演工作坊\2025異身體劇場實驗計畫

課程介紹: 強調「覺察」：引導學員關注身體的細微變化，而非追求外在的動作標準。 溫和與個體化：根據學員的身體狀況和需求，調整練習的難度和強度。 特別加強與聲音和肢體表達。 神經可塑性：透過動作探索，促進大腦與身體的連結，改善動作模式和身心功能。 希望這份課程設計能幫助劇團學員們更好地認識自己的身體和生命，發現內在的豐盛資源。 課堂記錄:尚在整理中 帶領者：簡素貞 國際費登奎斯協會認證教師，以其七年以上的「動中覺察」教學經驗，引導學員透過身體動作，深化自我覺察，促進身心平衡。她不僅擁有紮實的身體教育基礎，包括美國有氧體適能協會核心教練認證及十年以上瑜珈教學經驗，更持續探索與鑽研多種身心學派。 簡老師專精於費登奎斯方法的團體及個別課程，其教學強調「覺察」，不同於傳統運動，更注重動作中身體的細微變化，引導學員學習更有效率地使用身體。她以溫和且依學員能力調整的教學方式，透過輕柔、緩慢的動作，引導身體探索新的移動方式，適合各年齡層及身體狀況。 費登奎斯方法基於「神經可塑性」，簡老師相信大腦具有終身學習與改變的能力，透過動作探索，可以重新組織大腦與身體的連結，改善動作模式和身體功能。